22 octobre 2009
weekend à Lyon
lundi on va en weekend!!!
bon ok c'est un faux weekend puisque je n'arrive pas à convaincre Colombo de rester deux jours mais c'est un demi weekend quand même!!
Le programme sera l'expo temporaire Picasso, Matisse, Dubuffet, Bacon... au Musée des Beaux-Arts de Lyon (du 10 octobre au 15 février 2010) ainsi que l'expo permanente.
Je vous raconterai!!!
10 septembre 2009
So What? In London!
Nous voici rentrées de notre génialissime séjour à Londres. Le programme fut chargé mais ce fût un véritable plaisir de redécouvrir cette ville. Voici un petit aperçu de notre séjour.
jeudi
On a commencé doucement par une petite balade dans Little Venice qui se trouvait être tout prêt de notre auberge de jeunesse. Un petit d'air d'Amsterdam avec toutes ses péniches amarrées là. En attendant l'heure de notre exposition temporaire, nous avons visité la petite église de Saint Martin in the Field, très mignonne. Puis est venu l'heure de partir à la découverte de la Royal Academy of Art et de sa merveilleuse rétrospective Waterhouse. Je m'extasierais plus longuement sur cette exposition dans un billet à part.
Nous avons fini notre journée par une balade dans Green Park (et une longuuuuuuuuuuuue séance photo avec les squirrels) sans oublier de rendre nos hommages à Buckingham Palace et Big Ben.
vendredi
Nous avons passé la matinée et le midi à visiter une partie du Victoria and Albert Museum. Évidement nous n'avons pas pu tout faire (il y a 146 salles) mais nous avons fait la partie sculpture, théâtre et un peu de peinture. Nous avons même pu nous déguiser avec des costumes et j'ai fini en garde royal!!! Je voulais rester pour faire la partie bijoux mais il nous fallait manger!!!
L'après midi s'est tranquillement déroulé autour d'une balade dans Camden Market et avant de rentrer nous avons présenté nos hommages à la Voie 9 3/4. L'endroit n'est pas facile à trouver mais ça en vaut la peine!!!
samedi
Comme nous savions que l'après midi allait être un peu fatigante, nous avons fait une matinée calme avec une ballade dans Holland Park. C'est vraiment un très joli endroit et il n'est pas très touristique.
L'après-midi fût entièrement dédiée au théâtre du Globe pour voir As you like it. La pièce était véritablement géniale et j'ai beaucoup rigolé même si je n'ai pas tout tout compris. La danse finale, tradition du Globe, était le meilleur moment. Sans oublier que la mise en scène était l'œuvre de Thea Sharrock qui avait dirigé Daniel Radcliffe dans Equus! J'ai tenu les 3H debout sans véritablement de problème et je le referais avec plaisir!!
En rentrant nous sommes passé au Millenium Bridge que j'ai rebaptisé le Harry Potter Bridge.
dimanche
Après avoir jouées nos françaises en restant tard au lit, nous avons fini la matinée en nous baladant dans Nothing Hill et Portobello. C'est un coin très sympa même si j'avoue une nette préférence pour Bayswater plus prêt de notre auberge de jeunesse. Le prochain voyage nous ferrons le quartier de Chelsea mais pas cette fois-ci. L'après midi fût consacré à la visite du Museum of London qui permet de découvrir la vie de Londres à différentes époques. Ce fût une super visite dont je reparlerais un peu plus tard je pense.
lundi
Le dernier jour! Nous avons commencé très fort avec la visite de la Somerset House que je recommande d'aller d'urgence visiter. C'est définitivement un "must have seen in London". Un musée à taille humaine avec une collection juste extraordinaire. Pour ne citer que 3 tableaux je dirais juste Joueurs de cartes de Cézanne, La Loge de Renoir et Bar au Folies Bergères de Manet.
Et je vous assure que je me retiens de vous dire à quel point cet endroit est juste une petite merveille pour les amoureux de l'art. Courez-y!!!! D'autant plus que c'est gratuit le lundi de 10h à 14h!!!
Petite sieste à Hide Park (j'avoue instaurée par moi!!) avant de finir la journée par la visite guidée du National Theater. C'est ce que j'ai le moins apprécié même si c'était très sympathique de voir l'envers du décors de cet endroit.
On voulait désespérément se faire une comédie musicale (entre "Billy Elliot" et "Fantôme de l'opéra" mais les places étaient trop chères). Et puis nous avons vécu un drame: John Borrowman passait dans "la Cage aux folles" à partir du 13 septembre et les affiches étaient partout dans le métro!!!
voici l'affiche d'ailleurs
03 septembre 2009
see you...
voilà après ce long mois de travail intensif sur mon rapport de stage, je pars enfin quelques jours avant le grand oral du 17 septembre. Je sais déjà que nous allons en profiter!!!
je vous laisse avec un article en pré programmation...
Bisous Bisous à tous
ps: oui à cette heure ci nous serons déjà dans l'Eurostar (en train de finir notre nuit)!!!
16 juillet 2009
Retrospective Calle Sophie
Palais des Beaux-Arts aka le BOZAR
23 Rue Ravensteinstraat, 1000 Bruxelles
du 27 mai au 13 septembre 2009
entrée 8 euros, TR 5 euros ou 1euro pour les moins de 26ans!!!
pas de parcours enfants - pas d'audioguide.
L'art contemporain ce n'est vraiment pas ma tasse de thé. Je l'affiche d'ailleurs assez souvent sur ce blog. Pourtant quelques fois je me laisse tenter par de nouvelles expériences et ... BOUM gros coup de cœur!!!
Sophie Calle? Franchement son nom j'avais dû l'entendre au moment de l'expo à Beaubourg en 2004. Mais je voyais pas du tout mais alors pas du tout qui pouvait bien être cette femme ou ce qu'elle pouvait bien faire. Alors quand l'un de mes compagnons de week-end propose d'aller voir une rétrospective de son travail je me suis dis que c'était surement le bon moment de le découvrir.
Je dois dire que j'ai été servie. Déjà je me suis pas retrouvée devant n'importe qui. Sophie Calle c'est juste une femme à la fois plasticienne, photographe, écrivaine et réalisatrice et le tout avec talent. Pas étonnant qu'elle est eut le droit à une vraie belle et longue rétrospective. 15 salles uniquement dédiées à son œuvre. De quoi bien découvrir (pour moi) ou se replonger dans le travail réalisé par cette artiste. Malheureusement, j'ai donc dû choisir entre tous les projets ceux qui m'intéressaient le plus. Vu le prix (1 euro c'est encore moins cher qu'un café!) si j'étais restée plus longtemps à Bruxelles j'y serais retournée.
Il me semble important de vous parler de l'intéressant choix des commissaires, ou de Mme Sophie, de proposer un parcours remontant dans le temps. C'est d'ailleurs pour cela que l'expo s'intitule Calle Sophie. En effet, nous commençons par des projets très récents pour partir à la rencontre de ceux qui datent de plus de 30 ans. Je trouve que, pour quelqu'un qui ne connait pas l'artiste, c'est encore plus intriguant de le découvrir ainsi.
Ce que j'ai préféré dans tout ça c'est l'aspect très autobiographique du travail de Sophie Calle. Elle adore se mettre en scène dans son travail et la vingtaine de projets choisis pour cette rétrospective concernent, pour la plupart, sa vie. Elle utilise pour ceci tous les supports possibles : photos, vidéos, livres, et même des performances! Mais elle aime également mettre "l'intime des autres" en scène, qu'il soit réel ou imaginaire. Elle se propose, elle nous propose, de rentrer dans l'intimité de gens via des rencontres ou des filatures.
Mes projets préférés de cette rétro sont:
- Gotham Handbook avec d'écrivain Paul Auster
- Pas pu saisir la mort sur le décès de sa mère
- Où et Quand?-Berck sur son expérience avec une médium
- Les Dormeurs sur son invitation à des gens à dormir dans son lit
Ce qui m'a fait totalement aimer cette artiste, c'est l'approche à la fois artistique, ludique et inventive de ces projets. Pour moi l'art contemporain n'est souvent pas facile d'accès et là c'est tout le contraire. Je ne connaissais absolument rien d'elle et j'ai pourtant pu pénétrer dans son univers.
Sans compter que je trouve absolument fascinant cette façon de se mettre totalement en scène. Nous spectateurs on à l'impression que Sophie Calle nous livre tout ou presque de sa vie alors qu'en fait je suis sure qu'on ne fait que l'effleurer.
La scénographie est un tout petit peu pauvre. Franchement c'est loin d'être la classe du Musée Magritte. Mais bon comme c'est de loin la seule chose que j'ai à dire de négatif sur cette expo, je le place en tout dernier!!!
Sophie si tu passes par là, tu veux pas la refaire ton expo à Beaubourg?
14 juillet 2009
Musée Magritte
Musée Magritte
1 Place Royale 1000 Bruxelles
prix 8 euros, TR 5 euros ou TFR (pour Tarif Fortement Réduit!!!) 2 euros
Pas de parcours enfant - audioguide 4 euros
Nous n'avons pas fait le voyage que pour lui mais il était au centre de toutes nos pensées concernant ce week-end. Alors verdict? Sachez déjà que sur 9 visiteurs, une seule avait des connaissances assez précises sur Magritte et que ce n'était pas moi! J'ai donc joué au visiteur lambda pour voir ce que vaut ce musée entièrement consacré à l'homme au chapeau melon.
Je n'ai pas pu prendre de photos dans l'expo mais voici un petit aperçu de l'entrée de celle-ci.
La visite se divise en 3 parties (1898/1929, 1930/1950 et 1951/1967), situées chacune à un étage. La dernière période traitant également de son travail sur la variation. Plus qu'un simple musée sur le peintre, c'est le plus grand rassemblement de ses œuvre au monde. On peut admirer plus de 200 œuvres, huiles sur toile, gouaches, dessins, sculptures, affiches de pub et même vieilles photographies. Sans oublier de noter la présence de beaucoup de vidéos et autres supports numériques.
L'œuvre de Magritte est très intéressante car son travail portait principalement sur la peinture comme "une forme d'interrogation du langage dans sa fonction de représentation". Sans oublier son travail sur les jeux de proportion et l'agrandissement des objets.
La scénographie est vraiment belle mais l'exposition m'a donné l'impression d'être "vide". Je m'explique: il n'y a pas du tout d'informations sur les tableaux et sa vie à part une petite chronologie au début de chaque partie. Si on ne prend pas l'audioguide, la visite se résume à se retrouver devant des tableaux et les admirer. Mon problème, c'est que moi j'attends plus d'un musée; surtout quand c'est un musée monographique. J'aurais aimé plus d'explications sur les œuvres et notamment sur les multiples symboles récurrents comme les grelots, les oiseaux, le ciel, les feuilles découpées, les silhouettes, la pomme.
Les seuls textes qui accompagnent notre parcours sont des petites phrases de l'artiste retranscrites sur les murs. On peut d'ailleurs les retrouver dans un petit carnet de bord disponible à l'entrée. Très bonne idée (moi j'ai pu entourer mes préférées) mais celui-ci ne contient, encore une fois, aucune autre information sur les œuvres, leur réalisation ou des pistes d'interprétations.
Je ne vais pas vous faire la liste des tableaux que j'ai trouvés beaux car franchement on s'en fou un peu (sachez juste qu'elle est longue!). Je suis un peu déçue. A qui la faute? A nous d'avoir pensé qu'il y aurait quand même des explications ou au musée pour avoir choisi le parti pris de "l'audioguide ou rien" ?
Cette visite à donné lieu entre nous à un débat sur le thème de l'audioguide. Pour ou contre les explications des œuvres? Pour certains, l'audioguide n'est pas souhaitable car il est une route toute tracée dans l'expo en se focalisant sur certaines œuvres et nous dicte un peu le chemin à suivre. Sans oublier que, pour d'autres, il propose une seule vision sur une œuvre et nous empêche de faire travailler notre imagination. Pour moi il faut vraiment prendre l'audioguide pour une expo sur laquelle on ne connait pas ou très très peu l'artiste.
Magritte à principalement fait des œuvres mystérieuses et, si on se réfère à ce qu'il disait de son travail, il est évident que ce monsieur n'aurait pas été pour l'utilisation de l'audioguide. L'une des citations qui à retenue mon attention est celle ci: " Le terme de composition suppose une décomposition possible sous la forme d'analyse par exemple. Dans la mesure où mes tableaux sont valables, ils ne se prêtent pas à l'analyse". On peut difficilement faire plus évident. Après une longue discussion nous nous sommes mis d'accord que l'idéal est de faire deux visites: une avec et une sans l'audioguide. Au prix du musée on ne devrait pas se ruiner! Ainsi, une deuxième visite s'impose pour pouvoir juger. Comment ça, c'est un prétexte pour y retourner??? Mais oui!!!!
J'ai également mis une photo de moi avec Magritte sur la page Facebook du blog ici.
pour les gens arrivant via Google: Bonne future visite!!!
09 juin 2009
week end à Bruxelles
du vendredi 3 juillet (au soir parce que la journée c'est stage!) au dimanche 5 juillet
Invitée par une amie de la fac à une petite "private party" de notre Master (tous les prétextes sont bons avec nous), je vais essayer d'en profiter pour visiter quelques trucs. On a évidement prévu de se manger beaucoup de waffles et de tester la bière belge, mais on est aussi tous (on est 9!!) supra motivés pour Le Musée Magritte.
Si vous avez des idées de visites n'hésitez pas à m'en faire part!!!
28 février 2009
Rijkmuseum
Rijkmuseum
Jan Luijkenstraat 1, Amsterdam
entrée: 11 euros
Le Rijkmuseum étant en travaux jusqu'en 2012 ou 2013, l'exposition "The Masterpieces" ne regroupe que ce que le musée considère comme ses plus belles pièces.
Cette exposition "permanente...temporaire" vous permet de mieux comprendre ce qu'était le fameux Siècle d'Or, le 17 ème siècle, époque la plus faste de la ville, au RDC et d'en découvrir les plus grands peintres au 1er étage. En un peu moins de 2H, nous avons profiter de notre tout début de matinée avec cette délicieuses visite. Notamment grâce à l'audioguide. Certes, payant mais, à mon avis, indispensable pour bien découvrir les œuvres.
J'ai craqué sur pas mal de choses dans ce musée. Alors bien sûr il y a les Rembrandt et ils sont vraiment beaux, notamment La fiancé juive. La formidable Ronde de nuit qu'il est étonnant de voir en vrai après en avoir parlé en cours.
Et puis il y a les Vermeer. La Cuisinière étant le clou de notre visite. C'est un peu leur Joconde à eux. Nous on la connait mieux sous le surnom de "la laitière". Oui oui celle qui verse du lait dans les pubs!!! Je vous assure le voyage vaut le coup juste pour se rendre compte de l'extraordinaire lumière du tableau.
Il y a aussi les très belles natures mortes de la collection. Un genre que j'apprends à aimer de plus en plus.
La maison de poupée (ici) est aussi fantastique. Loin d'être un jouet pour enfant c'était en fait un objet de prestige que les dames aisées faisait admirer à leurs invités.
Mais parmi mes préférées, je dois dire que c'est Paysage d'hiver avec des patineurs de Henrich Avercamp qui m'a fasciné. J'adore les scènes anecdotiques remplies de petits détails expliqués par l'audioguide et devant lequel je pourrais passer des heures.
Et toujours cette forte présence de l'informatique dans les musées d'Amsterdam. Ici, comme dans tous les autres musées visités (à l'exception du musée de la torture) vous pouvez envoyer soit une vidéo soit une e-card à votre entourage à partir de terminaux situés soit au milieu où à la fin de l'expo.
Pour se balader sur le site internet c'est ici
25 février 2009
Musée de la Torture
Singel 449, Amsterdam
7,50 euros l'entrée.
Prêts pour une petite visite??? Une fois n'est pas coutume, absence de
l'inspecteur Louise oblige, je vais servir de cobaye pour la découverte de
cette antre de la souffrance.
petite leçon d'histoire (avant la visite!!!): le château De Waag, sur la place de Nieuwmarkt, était le centre nerveux de la torture à Amsterdam. Il servait de prisons et de lieu de tortures des opposants politiques et religieux. La place de Nieuwmarkt était le théâtre des exécutions publiques: pendaison, écartellement et guillotine (quand l'influence française s'est fait sentir). Le musée de la torture prétend nous faire revivre cette époque... Brrrrrrrrr....
Vous verrez là une poire, un cheval espagnol, un grill, un fauteuil d'Inquisition, des "cracked head" pour exploser le cerveau, une multitude de pinces et de tenailles pour se faire arracher les ongles et pas mal d'autres petits instruments bien réjouissants...
Colombo, qui voulait VRAIMENT le faire ce musée est finalement celui qui est le plus critique envers celui-ci. D'après lui, les gens qui ont eu l'idée de ce musée se mettent pas mal d'argent dans les poches avec un minimum de moyens. Pour lui, on a mis là des aggrandissements de gravures d'époque en demandant au ferronier du coin de fabriquer les gros engins qui n'ont "jamais torturés quelqu'un".
C'est vrai que ce musée fait un peu "monté de toute pièce" puisqu'il s'agit d'un bâtiment moderne dans lequel on a recrée l'ambiance de cachots). Les petits textes explicatifs, en 6 langues (bourrés de fautes de grammaires), sont éclairés par un spot époque XXI ème siècle enroulé de papier jaune pour donner un aspect vieillot...
Le gardien du musée nous a assuré que la lame de la guillotine étaient bien d'époque et donc que, potentiellement, elle avait coupé des têtes... ça reste à prouver... En tout cas Colombo voulait mettre la tête en dessous pour que je prenne une photo. Ce que je n'ai absolument pas voulu faire!!!
Le site internet ici
que j'ai découvert pour préparer la visite (et cet article) n'est pas très très
fournis mais il a un design assez sympa (en tout cas bien dans le thème!!)
voici quelques photos:
Van Gogh, les couleurs de la nuit
au Van Gogh Museum, Amsterdam
du 13 février au 07 juin 2009
surtout des œuvres du musée Van Gogh en lui même mais aussi quelques unes du MoMA et d'Orsay.
Nous sommes arrivés très tôt (à l'ouverture en fait!!!) et grand bien nous a prit puisque nous avons pu découvrir cette expo dans le calme du tout début de la journée. Moi qui déteste les "expos sardine" j'étais absolument ravie d'avoir eu le courage de me lever. A noter que la quasi totalité des visiteurs de ce début de matinée étaient des français!!! Comme quoi, mine de rien, nous sommes des lèves-tôt!!!
L'audioguide en français, qui permet de tout bien comprendre, est non seulement inclu dans le prix mais en plus vraiment bien fait. Nous n'avons passé qu'1H30 dedans car c'est une exposition assez petite en fait. Cependant j'ai pris un tel plaisir à découvrir les œuvres et les explications que je dois avouer être revenue sur mes pas et avoir re écouté certaines explications plusieurs fois!
La scénographie choisie est très belle. Très sobre. Les salles sont très spacieuses. C'est agréable de s'y balader quand il y'a peu de monde et cela doit permettre de ne pas se sentir "étouffer" lors des heures pleines. Les couleurs des murs sont le bleu et le jaune et cela met vraiment bien en valeur les œuvres. Sans oublier de dire que cette exposition bénéficie d'une luminosité tout à fait excellente. Dommage qu'il n'y ait eu aucun siège par contre (dixit Colombo).
Il faut vraiment voir de ses propre yeux la touche très marquée de Van Gogh pour comprendre en quoi son art lui est vraiment propre. C'est vraiment ce qui m'a le plus marquée!!!
Le début de l'expo nous permet de mieux comprendre ses inspirations et les grands maitres qu'il a pu admirer, notamment Millet et Rembrandt. Ainsi, les Mangeurs de pommes de terre nous permet de voir comment il expérienmente le clair obscure tel qu'il l'avait admiré chez Rembrandt. J'ai d'ailleurs beaucoup aimé ce tableau pour son incroyable lumière qui parait changeante quand on le voit en vrai (ou alors je débloque!!).
L'une des particularités de Van Gogh est de "regarder le monde paysan
avec un regard d'artiste" dixit l'audioguide. Cela se voit vraiment dans des tableaux comme Paysage au soleil couchant, dont l'incroyable ciel jaune forme un contraste avec le paysage de campagne, mais aussi dans les variations
sur le thème des semeurs qu'il a faite. Il aimait particulièrement ce
thème car cela évoquait le cycle de la vie (en plus du cycle des
saisons). C'est dans cette série que ce trouve mon tableau préféré: Le semeur avec un côté estampe japonaise donné par l'arbre et le soleil mais aussi un vrai aspect mystique.
Le reste de l'exposition nous montre la vrai fascination du peintre pour la lumière du soir à travers certaines de ses œuvres les plus célèbres. Avec évidement La Nuit étoilée (celle d'Orsay). Une œuvre que j'ai trouvé très belle. Ici, la luminosité de la nuit est crée uniquement par quelques touches. Il faut s'approcher au plus près du tableau pour comprendre ça.
La seconde Nuit étoilée (du MoMA). Elle est présentée comme le chef d'œuvre de cette expo. Pas étonnant alors qu'elle serve à illustrer l'affiche. Je vais me répéter mais quelle touche!!!!!!!!! En regardant ce ciel, on comprends mieux pourquoi les commissaires ont choisi "les couleurs de la nuit" comme titre de cette expo.
Comme Van gogh l'écrit, concernant un autre tableau, il place ça et là "une étoile à l'éclat exagérée" qui illumine complètement un ciel qui devrait pourtant être sombre.
"La vue des étoiles me fait toujours rêver" écrivit Van Gogh. Je peux vous assurer en sortant de cette visite que ses tableaux nous font le même effet.
exposition à découvrir ici sur le site internet du musée
édit: au vue de mes statistiques merci aux personnes googelisant cette expo. J'espère que l'article vous donne envie de la découvrir car elle est vraiment géniale!!!
24 février 2009
Musée Anne Frank
Nous avons pris l'ordinateur avec nous, il m'a donc été assez facile de préparer les petits billets qui vont suivre en espérant que cela vous plaira.
Il est impossible de prendre des photos de l'intérieur de la maison donc je dois me "contenter" de vous décrire ce que nous avons pu voir et vivre durant ces quelques heures. J'espère vous transmettre toute l'émotion qu'à été pour moi cette visite. Les mots de cette petite fille prennent ici une signification toute particulière.
L'oppression monte crescendo en nous tandis que nous montons les escaliers vers cette cache secrète et le souvenir des habitants qui y ont vécu. Il faut dire que le parcours nous permet de bien comprendre la situation vécue par les juifs à cette époque avant de vraiment pénétrer dans l'Annexe par le même chemin que les familles Frank et Van Pels.
A la demande d'Otto Frank, seul survivant des 8 personnes qui se cachaient là, les pièces de l'Annexe sont restées entièrement vides et les fenêtres recouvertes de draps noirs. Ils nous est donc permis de ressentir durant quelques instants l'enfermement qu'on pu vivre ces personnes.
La scénographie du musée est très bien faite: à la fois très authentique dans toute la partie que où l'on visite la cachette mais avec quelques touches de modernités qui servent extrèmement bien notre compréhension de cette histoire. Nous avons ainsi pu voir des vidéos explicatives, des témoignages et, comme la maison est vidée, il y'a aussi toute une batterie d'ordinateurs à la sortie qui nous permettent de faire la visite virtuelle de la cache meublée.
Une scénographie très moderne à par contre été choisie pour la dernière partie qui nous explique ce que sont devenus les habitants de l'Annexe et comment le journal d'Anne Frank est devenu un témoignage poignant de cette époque.
Malgré cela, je me dois de noter un petit bémol à cette visite: l'aspect foule que l'on peut avoir quand on se retrouve dans la petite chambre d'Anne Frank en compagnie de 10 autres personnes et qu'on tourne autour des murs à regarder les petites cartes postales collées là. Et encore je dois dire que nous avions choisi une heure creuse pour notre visite.
Cette visite m'a également permis de me demander à partir de quel âge pouvons nous parler de cette histoire, et de tout ce qu'elle représente, à des enfants. Il y avait en effet beaucoup d'enfants lors de notre visite et je me suis demandée si leurs parents leur racontaient toute l'histoire d'Anne Frank ou si ils en occultaient une partie.
je vous met le lien vers le site du Musée Anne Franck ici
aucune relecture de cet article (le mage n'était pas dans les bagages!!! ) pour me faire pardonner j'ai mis 3 photos sur la facebook de Justarrived.